"La jaula de oro" filmak irekiko du saila

Aurten, berriz ere, urtean zehar Latinoamerikan egin den zinemarik onenaren aldeko apustu sendoa egingo du Donostia Zinemaldiak. Zinemaldiaren 61. edizioko Horizontes Latinos sailaren programazioak hamaika film bilduko ditu, Argentinan, Mexikon, Txilen, Brasilen eta Uruguain eginak. Guztiak ere nazioarteko jaialdi garrantzitsuetan lehiatu dira edo parte hartu dute, baina Espainian aurkeztu gabeak dira, ez jaialdietan, ez zinema-aretoetan.

Sailkaturiko filmak Horizontes Saria lortzeko lehiatuko dira. Sari horretarako berariaz sorturiko epaimahai batek erabakiko du hura nori eman, eta irabazleak 35.000 euro jasoko ditu; horietatik 10.000 euro filmaren zuzendariarentzat izango dira, eta gainerako 25.000 euroak Espainiako banatzailearentzat.

Galan izango dira filmaren zuzendaria eta Kyle Catlett eta Helena Bonham Carter protagonistak

Donostia Zinemaldiaren 61. edizioa irailaren 28an amaituko da, The Young and Prodigious T.S. Spivet filmaren munduko estreinaldiarekin.

Filma Jean-Pierre Jeunet zinemagile frantziarraren azken lana da. Zuzendariarenak dira, halaber, egungo zinemaren klasiko handietako bat, Amelie (2001); Delicatessen (1991) eta La cité des enfants perdus (Haur galduen hiria, 1995) –biak ere Marc Carorekin batera eginak–; Alien Resurrection (1997); Un long dimanche de fiançailles (Ezkongaietako igande luzea, 2004), eta Micmacs à tire-larigot (2009). Jeunetek berak aurkeztuko du filma Kursaal Auditoriumean eta Antonio Elorza belodromoan.

The Young and Prodigious T.S. Spivet filmak Kyle Catlett eta Helena Bonham Carter ditu protagonista, eta Zinemaldiaren klausura-galan izango dira. Filmean parte hartu duten aktoreen zerrenda honako hauek osatzen dute: Judy Davis, Callum Keith Rennie, Robert Maillet eta Dominique Pinon.

Hiru izenburu batu zaizkie Donostia Zinemaldiko lehiaketa ofizialeko partaide gisa aurretik iragarri genituen filmei. Nazioarteko hiru zinemagile entzutetsuren lan berriak dira.

Publikoaren Wuaki.TV saria lortzeko lehiatuko dira film guztiak

Urtean zehar mundu osoan ekoitziriko film onenen panorama interesgarria eskainiko digu aurten ere Donostia Zinemaldiaren Perlak sailak. Atalak biltzen dituen lanak nazioarteko zinema-jaialdirik garrantzitsuenetan izanak dira hona iritsi baino lehen, edo jada estreinatu dira hainbat herrialdeetan. Hautaturiko filmen artean, aurreko Berlingo jaialdian Urrezko Hartza irabazi zuen filma dago, Pozitia Copilului / Child’s Pose, baita izen handiko zuzendarien azken lanak ere; besteak beste, François Ozon, Hayao Miyazaki, Terry Gilliam, Jia Zhangke eta Rithy Panh zinemagileenak.

Perlak saileko filmak ikusleen Wuaki.TV saria jasotzeko lehiatuko dira. Saria saileko film bakoitzaren lehendabiziko emanaldi publikoan diren ikusleek emango dute. Publikoaren Wuaki.TV sariak bi sari biltzen ditu: film onenaren saria, 50.000 euroz hornitutakoa, eta Europako film onenaren saria, 20.000 euroz hornitutakoa. Ikusleen Wuaki.TV saria filmaren Espainiako banatzaileari emango zaio.

Fuente DV

El documental 'El símbolo y el cuate', que se presenta en el Festival de Cine, sigue a los dos músicos en su última gira

Joaquín Sabina y Joan Manuel Serrat son ambos ídolos al otro lado del charco, aunque uno represente el lado más canalla de la vida (Sabina, 'el cuate') y el otro el más comprometido (Serrat, 'el símbolo'). En ciertos países de Latinoamérica, su música ha simbolizado la libertad que faltó en décadas pasadas y sus trayectorias en lugares como Buenos Aires, México o Santiago de Chile están unidas a capítulos clave de la historia política reciente. Hace un año escaso, ambos emprendieron la que sería su segunda gira juntos por tierras latinas, muchos dicen que la última (y esa sombra recorre la película). El tour se llamó 'Dos pájaros contraatacan', y como testigo estuvo la cámara del periodista Francesc Relea, que debuta en el largometraje con este documental, 'El símbolo y el cuate', que se presentará en el próximo Festival de San Sebastián, en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores.

«Me apetecía hacer una película que combinara la evolución de un territorio que ha experimentado cambios profundos, y el crecimiento de dos artistas que, 45 años después de su primer contacto con aquel territorio [el caso de Serrat], siguen siendo al otro lado del Atlántico referentes de varias generaciones», explica el director. Y así fue, durante nueve meses, Relea se unió a ratos al equipo de Sabina y Serrat a su paso por México, Buenos Aires, Montevideo, Lima y Santiago de Chile, donde ambos llenan grandes auditorios durante semanas.

Cierto es que el documental no revela ningún secreto oculto de la relación entre ambos -de hecho el director confiesa haber echado de menos más intimidad por parte de los dos músicos, al principio reacios a llevar a cabo el documental- pero sí demuestra durante hora y veinte minutos de metraje hasta dónde llega la relación de estos dos personajes con América Latina. Para ello, el director se vale de material de archivo y testimonios que van desde el de Ricardo Darín en Argentina, al de Eduardo Galeano en Uruguay o el periodista mexicano Ricardo Rocha, que es quien acertó a definir a Serrat y Sabina como «el símbolo y el cuate». «Uno es el símbolo de la libertad para una generación, el otro es el amigo que todos querríamos tener», sostiene Rocha.

El documental airea capítulos icónicos de la implicación política de los artistas, y de Serrat en particular: aquel primer concierto en el Luna Park de Buenos Aires en 1983, después de caído el régimen militar de Videla, que se convirtió en un hecho histórico y simbólico del fin de la dictadura militar en el país. Serrat dirá en el documental que este ha sido «uno de los momentos más emocionantes» de su vida. O aquella ocasión en que el régimen de Pinochet no dejó a Serrat bajarse del avión que lo traía a Santiago de Chile. El cantante grabó entonces un mensaje de apoyo a los partidarios del no (la campaña opositora que apostó por el fin del régimen pinochetista). Lo hizo en casete y su mensaje fue retransmitido en las calles de Santiago. «Fueron momentos de mucho peso histórico que quizás no son tan conocidos en España», asume Francesc Relea, que fue corresponsal en México y Buenos Aires del diario 'El País'.

Para Relea, el documental también se para en las diversas formas de envejecer de uno y otro. «Sabina mantiene esa faceta de canalla. Se entrega mucho más, o se autocontrola menos», apunta. «Serrat es un tipo que controla todo mucho. Está mucho mas pendiente de la cámara, y de la gira no se le escapa un detalle. Sabina es más un tiro al aire. Y eso lo transmiten en el escenario, aunque obviamente, también hay un reparto de papeles». En efecto, estos clásicos de la canción popular desempeñan cada uno un papel, aunque como precisa el propio Sabina: «Tengo bastante separado al tonto del bombín del escenario con el que habla ahora en mi casa contigo», le confiesa al director en un momento de la película.

Desde luego, las contradicciones, soterradas, también aparecen en este documental, donde vemos el sesgo de público que convocan en estos países. Sabina llega a bromear con ello al hablar de uno de los conciertos de Lima: «Mi público aquí son puros blancos», dice directo. En efecto, el público corresponde a la burguesía cultural de estos países, donde la brecha socioeconómica de la población marca la vida en genérico, así como también la vida cultural. Desde luego no facilita las cosas, que las entradas de sus conciertos lleguen a costar unos 200 dólares. Quizás para muchos, la sombra de la última gira de estos dos clásicos por su casa americana bien valga el desembolso. Pero eso, quizás sea asunto de otra película.

Gaur aurkeztu da Kutxa-Zuzendari Berriak saila osatuko duten film sorta. Hainbat eta hainbat herrialdeetako zinemagileen belaunaldi berriek zuzendutako hamasei lehen eta bigarren pelikula aurkeztuko dira: Ameriketako Estatu Batuak, Israel, Frantzia, Turkia, Lituania, Costa Rica, Grezia, Mexiko, Txina, Islandia, Ukraina, Errumania, Holanda eta Belgika. Duela aste batzuk jakinarazi zen bezala, filmetako bat Espainian egindakoa da, eta beste bi ere gure herrialdeekin egindako koprodukzioak dira.

Aukeratutako pelikula guztiak lehiatuko dira Kutxa-Zuzendari Berriak Saria lortzeko. Irabazlea nazioarteko berariazko epaimahai batek aukeratuko du, eta 50.000€ko ordainsaria jasoko du.
 

Aurten ere mundu osoko zinemagile garrantzitsuak lehiatuko dira Urrezko Maskorra lortzeko irailaren 20tik 28ra egingo den Donostia Zinemaldiaren edizio berrian. Datozen asteetan jakinaraziko ditugu Sail Ofiziala osatuko duten gainerako filmen izenak.

Espainiako hiru ekoizpen Zuzendari Berrien sailean lehiatuko dira, eta hamaika film luze aurkeztuko dira gainerako sailetan

Espainiako zinema Donostia Zinemaldiko protagonista handietako bat izango da aurten ere. Zinemaldiaren 61. edizioak Carmen Maura omenduko du Donostia sariarekin, Espainiako zinemagintzako azken hamarkadetako ibilbide profesional nabarienetako baten errekonozimendu gisa. Carmen Maurak bere azken filma aurkezteko ekitaldian jasoko du Donostia saria. Hain zuzen ere, lehiaketaz kanpo emango duten Álex de la Iglesia zuzendariaren Las brujas de Zugarramurdi aurkezteko ekitaldian.

Bestalde, aurtengo edizioko Sail Ofizialean Espainiako bi ekoizpen eta bi koprodukzio lehiatuko dira: Manuel Martín Cuenca, David Trueba eta Denis Villeneuve zuzendari ospetsuen lan berriek, baita Fernando Franco zinemagilearen opera primak ere.

Zuzendari Berriak sailean, berriz, beste lau talentu gaztek parte hartuko dute: Fran Araujo, Ernesto de Nova, Isabel Ayguavives eta Aarón Fernández. Zabaltegin, aurten ekoitzitako fikzio eta dokumental aukeraketa interesgarri bat aurkeztuko da. Belodromoan, Oskar Santos zuzendariaren Zipi y Zape y el club de la canica filma estreinatuko dute; Horizontes Latinos sailean hiru koprodukzio lehiatuko dira, eta beste film bat ere lehiatuko da Publikoaren saria eskuratzeko Perlak sailean. Horiek guztiek osatuko dute Espainiako zinemaren presentzia 61. Donostia Zinemaldian.

Fuente: DV

El acuerdo entre ambos eventos traerá a San Sebastián a los responsables de los grandes festivales de cine y el estreno de dos innovadoras películas. El Congreso Internacional Ciudadanía Digital mostrará cómo internet está cambiando las industrias audiovisuales y las formas de consumo.

El #CICD, organizado por Diariovasco.com y que se celebra entre los próximos días 25 y 27, ha sellado para su edición 2013 un acuerdo con el Festival Internacional de Cine de San Sebastián que permitirá traer a la capital guipuzcoana las grandes reflexiones que se realizan hoy en día en torno al futuro del sector audiovisual. La irrupción de las nuevas tecnologías y el uso masivo de internet están cambiando las costumbres de los consumidores y por tanto las reglas de juego de esta industria. El evento donostiarra, que pretende retar a las mentes creativas a explorar las tendencias emergentes que nos llevan hacia la civilización digital, contará con la presencia de los responsables de los grandes festivales cinematográficos del mundo y con la celebración de dos proyecciones especiales dirigidas a los asistentes al congreso.

El #CICD 2013 cuenta con el patrocinio de Vodafone, el Departamento de Innovación, Desarrollo Rural y Turismo de la Diputación de Gipuzkoa, Tecnalia, Fomento de San Sebastián, Donostia 2016, Irekia, SPRI y Red.es. El apoyo del Zinemaldia permitirá este año contar con ponencias en las que participarán Jérôme Paillard, director ejecutivo del Marché du Film del Festival de Cannes, o Johannes Wachs, manager y director adjunto del Festival Internacional de Cine de Berlín. Ambos, junto a otros expertos, abordarán en una mesa redonda las claves de la industria cinematográfica, las nuevas plataformas online para el acceso y distribución de contenidos premium y los retos y oportunidades que surgen para todos los agentes implicados.

Será uno de los varios espacios en los que se compartirán opiniones y experiencias sobre la revolución digital en lo audiovisual. Así, se tratará también de aclarar el panorama televisivo, fuertemente influenciado por el auge de internet, con la presencia de responsables de Warner Music, RTVE o Youtube entre otras grandes compañías. Entre estos temas se debatirá sobre el concepto Social TV, referido a las tecnologías que promueven la comunicación e interacción en redes sociales en relación con programas televisivos, que está cambiando la forma en que los consumidores de televisión se relacionan con el contenido televisivo y sus personajes.

Al igual que en el resto de áreas temáticas que toca el #CICD 2013 (Educación, Gobernanza y Ciudadanía, Comercio electrónico y Negocio digita, Coche conectado y Ciudades inteligentes), el objetivo es que los expertos internacionales invitados expongan casos de buenas prácticas y puedan compartir conocimientos y dialogar con los presentes sobre los mismos.

El cine que viene

También gracias a la colaboración con el Zinemaldia los participantes en este evento podrán asistir a la proyección de dos películas que adelantan por dónde se moverá en el futuro la industria del cine. La primera de ellas, el día 25, es 'El cosmonauta', de Nicolás Alcalá. Se trata de la primera película española financiada casi íntegramente mediante crowfunding, es decir, con el dinero donado por 4.500 personas a través de una plataforma creada en internet.

«El nuestro es uno de los primeros proyectos en el mundo que intentan crear un nuevo modelo de negocio basado en el valor añadido y un público más involucrado», explica su autor e impulsor, que estará presente durante la proyección en Donostia para charlar con los espectadores. La utilización de la red de redes ha sido intensa en este proyecto que también ha trabajado con habilidad su presencia en las redes sociales y que tuvo un estreno multiplataforma simultáneo en salas cinematográficas, DVD, televisión de pago y web oficial.

La segunda proyección, que cierra el #CICD el jueves 27, está protagonizada por 'Encierro'. «Un documental de acción, donde la emoción y la tensión es continua, cargado de violencia pero también de belleza; drama y heroísmo delante de una estampida de toros de 600 kilos y de sus letales cuernos», así describen sus autores el resultado de cuatro años de trabajo y un millón de euros de inversión que se proyectará en 3D. Ambas sesiones se celebrarán en los cines Príncipe gracias a la colaboración del grupo SADE.

Ocio y networking

En el #CICD no solamente habrá cine, ponencias, charlas, debates o talleres. Los organizadores tratarán de que los asistentes puedan aprovechar al máximo su presencia teniendo la oportunidad de escuchar de primera mano las experiencias de expertos de primera fila, la oportunidad de convivir durante tres días con profesionales de diferentes ámbitos con quienes debatir, proyectar y establecer acuerdos de futuro, aprovechando los espacios de networking creados al efecto, y actuar aprovechando los distintos espacios interactivos que se pondrán a disposición a lo largo del evento.

Así, habrá distintos espacios para que todos los asistentes puedan compartir momentos distendidos, como el 'Cocktails & Jazz'. Música en directo con el grupo Seminal Jazz y el show de una de las mejores coctelerías preparando sorprendentes combinados son las señas de identidad de esta iniciativa ya consolidada y que se celebrará en el claustro del Museo San Telmo. También se repetirá este año la iniciativa 'Cloud Gastronomy', en la que ponentes y congresistas podrán descubrir y saborear nuevas creaciones gastronómicas de la mano esta vez de restaurantes de prestigio de nuestra geografía. Además, el almuerzo se realizará visitando algunos de los bares de pintxos de la ciudad y entre ponencias y mesas redondas se han habilitado espacios para que congresistas y ponentes charlen en torno a un café o piquen algo mientras disfrutan de la sorprendente exposición 'Smartphones solidarios' o viendo la selección de los mejores spots de Cannes.